Вініл підкуповує особливим досвідом прослуховування. На противагу сучасним плейлистам зі стримінг-сервісів, платівка змушує слухати альбоми цілком. Великий розмір дасть змогу роздивитися всі деталі обкладинки та артів. Захоплює і культура вінілу з вибором і апгрейдом програвача, аудіосистеми, колекціонуванням платівок. Часто навіть трапляється думка, що платівки не тільки відчуваються, а й звучать краще, ніж аудіо з будь-якого іншого носія. Чи так це насправді?
Насамперед вініл порівнюють із цифровим аудіо, і часто не на користь останнього. Зазвичай стверджується, що цифрове аудіо звучить мляво, холодно, з неприємними цифровими шумами, а платівка — динамічно, тепло і з приємними аналоговими шумами. Насправді, свої недоліки є в обох форматів. Якщо в них покопатися, можна знайти істину.
Недоліки вінілу
Варто відразу сказати, що вініловий програвач і його компоненти відіграють велику роль у кінцевому звучанні. Тому захоплення вінілом іноді переростає в нескінченний апгрейд програвача. Однак є загальні недоліки формату, які не залежать від обладнання.
Шум і спотворення
Вони неминучі — від тріску пилу на платівці до вібрацій мотора, перепадів електрики і навіть нагрівання голки через тертя об вініл. Цей формат має мале співвідношення сигнал/шум — менше 40 Дб, тоді як навіть недорогі аудіокарти пропонують 105 Дб і вище. Це означає, що тихі моменти музики можуть потонути в шумах, тому їх потрібно робити голоснішими. Таким чином, звужується динамічний діапазон.
Вузьке стереополе
Навіть у вимогах продакшн-студій вінілу до майстер-треків, що надсилаються їм, сказано, що сигнал по краях має бути на 6 Дб нижчим за сигнал по центру. В іншому разі голка буде зіскакувати з доріжки. З цією ж метою низькі частоти від 150-200 Гц роблять моно. Це не проблема для одних жанрів музики, але не дуже добре для важкого року і деяких напрямків електроніки: гітари і синтезатори, записані даблтреком, звучатимуть тонше і провалюватимуться в міксі.
Треки біля центру платівки звучать гірше, ніж із країв
Швидкість обертання мотора постійна, а діаметр канавок до центру зменшується, через це падає швидкість відтворення. Також виникають спотворення через кутові помилки: під час програвання платівки тонарм програвача нахиляється ближче до центру платівки, тоді як під час запису голка промислового верстата завжди паралельна платівці. Тому за часів вінілу гурти розміщували хітові треки першими з кожного боку.
Урізаний бас
Цьому є причина: що більше матеріалу потрібно вмістити на платівку, то більше місця потрібно. А низькі частоти займають найбільше простору. Тому для вінілу роблять спеціальний мастеринг, під час якого зрізають всю інформацію нижче 40-50 Гц (тобто весь саб-бас). При цьому решта низьких частот звучатимуть чіткіше та гучніше, тож здаватиметься, що баса стало більше.
Цього все ще недостатньо, щоб платівка вмістила понад 5 хвилин музики, тому перед тиражуванням її еквалізують, зменшуючи низькі частоти і додаючи високі. Щоб повернути частоти на місце, у програвачі є окремий блок, званий фонокоректор (у недорогі побутові моделі він вбудований). Власне, сам процес мастерингу в музичній індустрії народився саме з підготовки платівок до друку.
Неточність мастерингу
Процес запису музики влаштований так: гурт іде в студію і записує альбом під керівництвом звукорежисера, який робить зведення і відсилає треки мастеринг-інженеру. Це досвідчений продюсер, який працює на топовому обладнанні, що дає змогу почути і виправити помилки зведення, щоб підготувати диск до тиражування.
У випадку з вінілом до цього ланцюжка додається ще один учасник — інженер на заводі, що тиражує платівки. Він отримує треки від мастеринг-інженера і підганяє їх під формат платівки, майже завжди це відбувається без контролю з боку останнього. Це змінює звучання музики, і фінальний результат виявляється непередбачуваним.
Недоліки цифрового аудіо
Частота та розрядність
Як аудіо перетворюється на нулі та одиниці? Воно рубається на шматочки, і до кожного шматка робиться цифровий опис. Що щільніше рубаються шматки, то точніший опис аудіо і вища частота дискретизації.
Згідно з теоремою Котельникова, частота дискретизації аналогового сигналу має бути мінімум удвічі більшою за найвищу частоту цього сигналу, щоб можна було відновити його до такого стану, що його було б неможливо відрізнити від оригіналу. Людське вухо чує максимум 19-22 кГц. Таким чином, 22 000 Х 2 = 44 000 Гц. Якщо додати запасні 100 Гц, виходить дефолтна частота аудіо CD — 44.1 кГц.
Розрядність цифрового аудіо показує, як часто фіксуються зміни звукової хвилі за амплітудою. Стандарт CD — 16 біт. Такий показник спеціально взято, щоб диски звучали краще, ніж старі конкуренти — касети і вініл. Що вища частота дискретизації, то більший динамічний діапазон. Тому сьогодні стандарт — 24-32 біт.
Сьогодні нерідко виходять альбоми в 96 кГц, а Hi-Res аудіо сягає 384 кГц. Дехто вважає, що частоти нижче 19 Гц і вище 22 кГц все ж важливі для повноцінного сприйняття музики, і підвищена частота дискретизації може їх надати. Випускаються й аудіокарти, що підтримують такі частоти.
Ті, кого і Hi-Res не влаштовує, обирають SACD у форматі DSD з частотою дискретизації від 2,8 МГц і вище при роздільній здатності 1 біт. Така надлишкова дискретизація дає змогу повністю позбутися шумів квантування.
Те, що аудіо під час оцифрування ріжеться на кванти і передається в комп’ютер не точно так, як звучить оригінал, дало змогу любителям аналогового звуку говорити про перевагу своїх носіїв музики.
Однак правда така, що на переважну більшість платівок сьогодні записується цифровий звук. Музиканти пишуть композиції на аудіокарту, яка конвертує аудіо в нулі та одиниці. Звукорежисери працюють у цифрових DAW, адже з ними зручніше і швидше. Причому студійний стандарт частоти дискретизації — 48 кГц, що далеко від Hi-Res аудіо.
Якщо не брати до уваги перевидання давніх альбомів, то в більшості випадків треки відправляються на платівку саме з цифрових DAW. Тому і на вінілі, і на CD виявиться цифровий звук з усіма своїми недоліками, тільки на платівці до нього додадуться ще й недоліки вінілу.
Цифрові шуми та джиттер
Шуми квантування виникають через помилки під час перетворення сигналу і звучать як хрипкий писк. Звукова хвиля під час розрізання на кванти стає ступінчастою. Що менша частота дискретизації — то менше ступенів і більше шумів квантування.
Підвищення частоти дискретизації дає змогу описати хвилю точніше і зменшити шуми. Почасти тому аудіофіли віддають перевагу Hi-Res аудіо максимально можливій дискретизації. Також у мастеринг-студіях треки рендерять з оверсемплінгом (з підвищеною частотою дискретизації) і виконують дизеринг сигналу (додають білий шум, що заглушає цифровий). Це робить шуми квантування непомітними.
Недорогі ЦАП/АЦП можуть додавати спотворення, звані джиттером. Вони звучать, як ефект фазера, і являють собою фазове тремтіння сигналу через недостатню точність кварцового генератора ЦАП/АЦП, що задає частоту дискретизації. Іншими словами, звукова карта ріже аудіо на шматки недостатньо точно. Найчастіше спотворення помітні, якщо в аудіотракті є кілька пристроїв із власними генераторами частот, що працюють вроздріб. Для студій та аудіофілів існують зовнішні надточні генератори тактових імпульсів, що дають змогу всім пристроям працювати на одній частоті, щоб уникнути джиттера.
Компресія і війна гучності
Коли, наприклад, по радіо один за одним звучать треки, той з них, що звучить тихіше, буде сприйматися як менш якісний. Цей ефект породив війну гучності: студії та продюсери стали змагатися в гучності своїх релізів, що призвело до деградації якості цифрового звуку, який поширювався в ті часи, в основному, на CD.
Накачування гучності в студіях відбувається на стадії мастерингу за допомогою компресії та лімітера. Ці прилади роблять гучні ділянки музики тихішими (наприклад, піки від ударів у барабан, звані транзієнтами). Відповідно, при підйомі гучності тихі ділянки звучатимуть голосніше, тобто загальний рівень гучності зросте. Якщо робити це акуратно, то різниця в звучанні буде майже непомітною. Але на граничних значеннях з’явиться високочастотний тріск, званий кліппінг. Так сталося, наприклад, з альбомом Metallica — Death Magnetic, чиї версії треків для Guitar Hero звучать краще, ніж перетиснуті на цеглу версії для CD.
Також у перекомпресованих треків знизиться динамічний діапазон: музика кричатиме і качатиме, але звучатиме занадто мляво. На великій гучності такі треки слухати складно — втомлюватиметься слух і болітиме голова. Зрозуміло, аудіофіли і меломани не оцінили плоди війни гучності і стали масово переходити на менш компресований звук вінілу.
Варто сказати, що в останнє десятиліття війна гучності вщухла. У 2013 Daft Punk випустили альбом Random Access Memories, який зібрав купу Греммі, з майже еталонним за якістю звуком і без непристойного накачування гучності. Рівень звуку перестали ставити на перше місце, тепер продюсери приділяють багато уваги тому, щоб навіть мейнстримова музика звучала жваво і динамічно.
Стиснення та mp3
Стиснення аудіо з втратою якості, з одного боку, допомогло популяризувати цифровий звук на початку нульових, з іншого, стало плямою на його репутації. У кожного своя думка: комусь достатньо 128 кбіт/с (саме такий бітрейт творці формату вважали порівнянним з якістю CD), а хтось нехтуватиме і 320 кбіт/с, який зрізає верхні частоти з 22 кГц (у CD до 20 кГц).
У більшості випадків вініл звучатиме детальніше за аудіо, стисненого з втратою якості. На щастя, за часів швидкого інтернету стали з’являтися стрімінг-сервіси з музикою в lossless, стислою без втрат. Для аудіофілів існують сайти із записами в Hi-Res, тож сьогодні неважко знайти цифрове аудіо на будь-який смак.
Бонус: вініл проти магнітної плівки
Незважаючи на недоліки, вініл залишається найякіснішим аналоговим форматом аудіо. Конкуренцію йому може скласти лише магнітна плівка. Причому не аудіокасети (вони мають обмеження АЧХ і багато шумів), а студійні майстер-стрічки. На таку стрічку в кошлаті роки записували музиканти в студіях, і саме з них писали звук на платівку. Сьогодні на неї іноді записують класику і джаз. Студійна магнітна стрічка має низькі шуми, видатний динамічний діапазон і позбавлена основних недоліків вінілу.
Зрозуміло, оригінал майстер-запису студія залишає у своєму архіві, але вона робить резервні копії та продакшн майстер-стрічки (які розсилають для тиражування на заводи, що випускають з них альбоми за ліцензією). Ці котушки звучать найближче до оригінального задуму авторів і являють собою справжній аналоговий звук, тому дуже цінуються серед аудіофілів. Вони надзвичайно рідкісні, тому коштують близько $200 за реліз, а іноді й вище $1500.
Висновок
Відповідаємо на поставлене в заголовку запитання: максимально якісне цифрове аудіо звучатиме точніше, чистіше, динамічніше, детальніше, з ширшим спектром АЧХ і стереополем, ніж максимально якісний вініл на аудіосистемах одного рівня.
Чи означає це, що вініл звучить гірше? Є думка, що занадто висока роздільна здатність цифрового аудіо, його надмірна чіткість і детальність якраз і роблять його млявим і холодним. А вініл завдяки аналоговій природі властивих йому шумів і спотворень, звучить музичніше і приємніше. Подібно до того, як драм-машина грає надто точно і тому звучить неприродно, а живий барабанщик звучить жваво й натурально саме завдяки непомітним вуху неточностям під час гри. Можливо, саме цієї важливої деталі не вистачає сучасному меломанові в епоху цифрового аудіо, що багато в чому пояснює зростаючу останні 15 років популярність вінілових платівок.
Як вам матеріал?
Який формат аудіо ви обираєте?
Цифровий звук
Аудіокасети
Магнітна плівка
Коментарі 189
Насолоджуйтеся спілкуванням. Критикуйте повідомлення, а не авторів. Менше токсичності, більше любові ❤️
Лексель Котов
2 роки тому
Так, так. А якщо замінити кабель живлення аудіоапаратури на безкисневу мідь з позолотою, то звук стає ще кращим. (сарказм, хоча один аудіофіл мене переконував у подібному кілька років тому, доводи, що за зовнішньою розеткою йдуть нетрі «люмінія», були відкинуті) ��
Розгорнути відповіді 21
2 роки тому
Розклад докладний. Автору спасибі. За великим рахунком не всім будуть зрозумілі тонкощі перерахованих особливостей, а ось висновок автора закономірний.
Так, можливо з роками слух у людини стає іншим. Я не профі, я не знаю музичної грамоти. У школі з уроків музики збігав, щоправда потім багато разів шкодував про це.
За радянських часів у мене була сотня платівок. Переважно це була «Мелодія», ну пару десятків демократів. Деякі платівки звучали добре. Деякі грали жахливо і я, як радіоаматор, чув нелінійні спотворення. А деякі звучали просто дивно. Я не міг пояснити чому. Але мені їх не хотілося ставити, хоча я й пишався, що придбав їх.
Це вже пізніше, коли відкрилося друге дихання і після майже десятирічної перерви я навчився розбиратися в деяких тонкощах. Виявляється, ті платівки, які звучали зі спотвореннями — це N-й перевипуск наших випусків. Вибачте за тавтологію. Адже тираж у Радянському Союзі був не сотні, не тисячі, а десятки тисяч. А ті платівки, які не хотілося ставити — це були з-поміж пострадянських новорозділь. По суті справи це були піратки. Їх клепали з привезених з-за кордону CD, які у нас тільки-тільки входили в моду. Їхній звук можна порівняти з дешевим маргарином порівняно з першокласним маслом.
Коли в наш час з’явилася можливість купувати через Інтернет хороші речі, я потихеньку замінив весь старий багаж на новий. Причому, робилося це не одним махом. Усвідомлення різниці в звуці приходило поступово. Але я не випадково навів порівняння маргарину з маслом. Після того, як до моїх рук потрапило кілька першокласних платівок 70-80-х років, я інше просто не міг уже слухати.
Здавалося б, що з віком слух притупляється. Але я до старості навпаки став чути багато нюансів. І нехай цифровий звук точніший і ширший, нехай фахівці доводять своїми діаграмами, що він правильний, я віддаю перевагу вінілу.
Розгорнути відповіді 5
2 роки тому
невже хтось всерйоз ще вважає вініл еталоном звучання? Та там один фонокоректор стільки відсебеньок привносить, що вже говорити ні про яку точність відтворення не доводиться. Смаківщина в чистому вигляді.
Згорнути відповіді 1
Віталій555
1 рік тому
Змінено автором
во-во. а то шуми квантування в цифрі, які нормальне людське вухо не чує, а вони чують :). нехай вони спочатку про свої шуми на задроч. х платівках краще розкажуть. а тут ще й фонокоректор. той самий сцуко ЦАП виходить. а ось. грамофон, там точно аналог. але бляць! не проходить по діапазону, меломани можуть запідозрити підступ. і тоді купа нічого не значущих термінів, ламповість, теплість, прозорість, оксамитовість, золотистість, колоритність, ананістність. ну ви зрозуміли. а тут як ти посперечаєшся. на смак і колір.
Tengen Toppa
2 роки тому
згідно з теоремою Котельникова повністю можна відновити тільки частоту маючи на руках нескінченність до і нескінченність після) для музики це розкіш =) амплітуда і фаза вийшли, а аліасинг ультразвуковим дзвоном прийшли.
і що за нісенітниця про сходинки всі сучасні ацп і цап однобітні аудішин навіть емуляцію того, що на виході такого цапа показує, а не те, що на нього приходить, щоб неофітів не лякати)
джиттер викликає проблеми тільки в небуферизованого сигналу без зовнішнього тактування і то якщо якимось дивом забули про PLL, покажіть мені звуковуху без буфера XD
і так, рівень усіх цих шумів набагато нижчий, ніж компандерного аналогового запису, і вже точно нижчий за можливості людського слуху розчути їх
уся фішка аналогового запису якраз у шумі та нелінійності слуху, у сумі цей шум є податком дизерингу та нойс шейпінгу в цифровій обробці тільки для слуху, от і все, і так, сучасні продюсери опанували і цей прийом, не забуваючи підмішувати різноманітні шуми до доріжки.
Розгорнути відповіді 31
Прибулець-OK91537
2 роки тому
На торентах повно 24 бітних вінілірипів! Раніше захоплювався, потім забив. Набридло сидіти прислухатися до ноток яких типу немає в мп3! Зараз слухаю радіо через смартфон і задоволений. Скільки там, 64,128,256кбпс аас, цілком норм.
Згорнути відповіді 1
Віталій555
1 рік тому
ось момент істини! дай Бог і іншим прозріти від аудіофільської мани
2 роки тому
«широким спектром АЧХ» — Усі пізнання автора в одній фразі. АЧХ, — амплітудно-частотна характеристика, — характеристика середовища, яке пропускає (чи ні) сигнал. Спектр — властивість сигналу, набір частот з яких він складається (грубо кажучи). » частота дискретизації аналогового сигналу повинна бути мінімум удвічі більшою за найвищу частоту цього сигналу, щоб можна було відновити його до такого, що його не можна було б відрізнити від оригіналу. » — Знову маячня. У теоремі йдеться про умову «достатності», а не про граничний випадок. Шуми квантування почути неможливо, тому що їхня частота висока, а питома енергія в спектрі занадто мала. Ви швидше почуєте скрегіт зонда об пластинку/пилинку, ніж шум квантування. DSD і PCM придумали, щоб робити цифрові майстер-диски, а потім якийсь розумник вирішив, що йому необхідно чути, що діється на частотах довгохвильового радіо. » Недорогі ЦАП/АЦП можуть додавати спотворення, звані джиттером. Вони звучать, як ефект фазера, і являють собою фазове тремтіння сигналу через недостатню точність кварцового генератора ЦАП/АЦП, що задає частоту дискретизації. » — знову все до купи. Фазове тремтіння — це зміщення частоти щодо інших частот. Нормальні люди називають це фазовим шумом. Джиттером називають високочастотну добавку до спектра, яка утворює биття і видима у вигляді паразитних періодичних коливань. Про буфер тут уже сказали.
Згорнути відповіді
2 роки тому
» Також у мастеринг-студіях треки рендерять з оверсемплінгом і виконують дизеринг сигналу (додають білий шум, що заглушає цифровий). Це робить шуми квантування непомітними. » — треба було дописати, що білий шум додають тільки тоді/коли у вас дійсно позамежна частота дискретизації, а відношення сумарної енергії шуму квантування до сумарної енергії корисних частот стає неприйнятним. Треба розуміти, що білий шум додається і до корисних частот теж. » Для студій і аудіофілів існують зовнішні надточні генератори тактових імпульсів, що дають змогу всім пристроям працювати на одній частоті, щоб уникнути джиттера. » — ось це реально смішно, якщо мається на увазі фазовий шум, то відкрию страшну таємницю. У кварцового генератора за 200 рублів з чіпдіпа — шум 100ppm (сто мільйонних часток), на 2 МГц частоти генератора це 200 герц коливання вліво/вправо. На генератор ще робиться обв’язка — т.зв. петля ФАПЧ, яка стабілізує частоту. Коливання частоти генератора переносяться в помилки квантова саме у відносних одиницях, а не в абсолютних. Автор звичайно постарався — копіпастив як міг. Але мат. частину так і не подужав.
Згорнути відповіді 2
Прибулець-AAL31287
2 роки тому
Проте останній абзац не суперечить реальності. Зовнішні, дорогі генератори тактових частот реально затребувані і працюють у дорогих студіях.
Згорнути відповіді 1
2 роки тому
Крім ціни, в цих генераторах нічого немає. Там стоїть звичайний кварц із ФАПЧ.
2 роки тому
Чому в опитуванні немає перфоратора? Якісний і натуральний звук з можливістю відчути всім тілом.
Розгорнути відповіді 4
Прибулець-KT14833
2 роки тому
Здрастуйте, дорогі друзі! Прочитав з цікавістю, особливо коментарі. Дуже технічно все грамотно. Але є ще один бік. (Відразу: сам записав і випустив кілька CD. ) У радіоінженерів є такий термін — наскрізний канал. Це від мікрофона до вуха. Так що. По-перше, вухо залежить багато в чому від обстановки, в якій ви слухаєте. У кімнаті вдома це звучить по-своєму. На концерті, коли ви піддавши і на сцені улюблені музиканти — це по-іншому. По-друге, будь-яка апаратура вдома це теж залежить від твоїх меблів, килимів тощо. Коли ми в 60-х слухали на «Яузі» Висоцького, Візбора, Окуджаву — нас не хвилювала якість. Ну звідки нам було її взяти? Тож, друзі, або купуйте хай-енд за $600 000, або як я балуйтеся від Марка Нопфлера. Усім не хворіти! Спасибі!
Згорнути відповіді 1
Віталій555
1 рік тому
напоров чорти чого. чи то себе прославив, чи то меломанів минулого опустив, чи то про наскрізний канал нам розповісти вирішив. коротше, стріляв на всі боки, раптом хоч одна потрапить у ціль:). А ось нас хвилювала якість звуку, тому що ми меломани, а не забулдиги були, аби жопами потрясти по синьці. Так що не нада всіх меломанів у своє авно бруднити.
Прибулець-PJ94896
2 роки тому
Байки про вініл для щоб витягнути з тебе більше грошей.
Згорнути відповіді 1
Віталій555
1 рік тому
Змінено автором
во-во! я теж спочатку повірив «авторитетам» довго прислухався, з різних боків заходив. у кінці виніс нафіг весь мотлох із касет платівок на смітник, купив сідюк і ліценз компакти, а потім зрозумів, що і це зайве, купив цап і гарний аналоговий тракт, і все співає солов’єм, і жодного бажання повернутися на той самий. чарівний звук. у мене він і зараз чарівний, чарівнішого не буває. і нічо на пшипить, не клекоче, не булькає, не клацає, не клацає, і діапазон від 5 Гц, до 50000 Гц, і на крайній випадок є перед і еквалайзер, якщо мало буде, і кілька пар колонок під жанр. і всі ці байки і міфи як рукою зняло. я вірю своїм вухам і серцю. це найточніший вимірювальний інструмент.
Андрій Gal
2 роки тому
Є альбом dire strait s-communique 1979 року, вініл, оригінал, flac цього альбому і CD оригінальний. Так, цифра точніша в передачі звуку, але вініл приємніший. З усіма його спотвореннями, приємними слуху. Особливо коли слухаєш на ламповому двотактному підсилювачі на 6п14п-ев, який вносить ще й свої спотворення і парні гармоніки. Але аналоговий носій на аналоговому тракті і ламповому підсилювачі звучить непередавано: середина начебто «відчутна», голос гітари і все в середньочастотному діапазоні звучить нереально натурально.
Наприклад, Adel у пісні hello звучить натурально до мурашок))) плюс сцена, чітка панорама звуку, ніби співає перед тобою.
Багато разів проводив «сліпий» експеримент: ставив альбом на вінілі і flac, і давав послухати людям, не знаючи, з якого носія («вертушка» крутилася з голкою завжди, для чистоти експерименту, тільки вхід підсилювача перемикався): так УСІ стверджували, що цифра (але вони не знали, що грає) «басовитіша» і детальніша, але слухати й узагалі краще вініл.
Погоджуся з тим, що для отримання нормального звуку на вініловому тракті потрібен нормальний програвач, правильно підібраний за компліансом картридж відносно маси тонарма, абсолютно точне налаштування картриджа за шаблоном, фонкоректор з правильно підібраним відносно картриджа вхідним опором, хороші міжблочні дроти тощо, загалом, багато нюансів, і недешевої апаратури. А слухаючи на радянських вертушках, і старих картриджах, які не налаштовані, мають середні характеристики, та запиляний або радянський вініл, якість і красу вінілу не зрозуміти, на жаль. Вартість більш-менш хорошої звукової карти 4000-15000 рублів, а комплект вертушка (8-30 тис.), головка звукознімача (від 5 тис., mc від 20 тис.), кабель (від 1,5 тис.), фонкоректор (від 8 тис.) тощо, виходить у РАЗИ дорожче. Також так званий «вініловий ренесанс» сильно підняв ціни на платівки, які буквально 10-15 років тому нікому потрібні не були і коштували копійки.